Link Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=KVCjH8bhMTg
Lastimosamente YouTube bajó el video por copyright! Así que aquí hay otro link donde podra verlo en Drive, una disculpa profe (>_<‘)
Link del video: https://drive.google.com/file/d/1jKBkeGl3PURwyHXlevz0FXBl675F6gpo/view?usp=sharing
Link YouTube: https://youtu.be/jhYhMPstC_Q
La importancia de la música en la vida de las personas (Giselle)
Siento que la música es todo para muchas personas, que no hay persona que no le guste y que todos tenemos nuestros géneros favoritos, la importancia que tiene la música en las personas es que muchas personas liberan emociones al escucharla, ya sea emociones tristes, de enojo, de felicidad o de nostalgia entre otras. La música ha existido por millones de años, casi todo lo que el humano ha existido. Es algo esencial en nuestras vidas que no se le niega a nadie, ni siquiera a personas que están en la cárcel; la depresión te ayuda con la depresión, ansiedad y otros problemas mentales, es como un sedante para muchas personas y como un escape, por eso siento que la música es primordial en la vida de las personas. También como dice la frase de Pyotr Ilyich Tchaikovsky: “Sin música habría más motivos para volverse loco”. Esto expresa la necesidad del ser humano con su afiliación a la música y con ella poder disfrutar todo lo que ella engloba para nuestras vidas. En otro punto la música es importante para las personas ya que hay personas que viven de la música, sean productores, arreglistas, compositores, artistas, músicos, disqueras, etc. Estos trabajos le dan el pan de cada día a su familia.
Efectos positivos en la música (Gabriela)
Primero que nada, la música es algo que forma parte de nuestras vidas, y aunque no lo crean, es de gran importancia para muchas personas. La música tiene la capacidad de cambiar nuestro estado de ánimo en tan solo unos segundos, ya que cada persona relaciona ciertos sonidos, ritmos o melodías con lugares, personas o fechas importantes. Asimismo, la música puede causar distintos efectos positivos en nuestro cuerpo, los cuales pueden ser de gran utilidad en nuestro día a día. Por ejemplo, ciertos estilos de música, generalmente la música clásica o el jazz, aumentan nuestra concentración y benefician la comprensión durante el estudio. También nos puede ayudar a controlar nuestro estado emocional, como alegrarnos cuando estamos tristes o reducir el estrés y la ansiedad. Al estar más relajados, obtenemos un mayor rendimiento en las actividades que realizamos, ya sea estudiar, algún deporte o pasatiempo. Y finalmente, otro efecto positivo que causa la música en nuestras vidas es el causarnos inspiración. Cada persona tiene gustos diferentes, pero la mayoría de nosotros siempre tenemos por lo menos una canción que nos gusta mucho y nos hace pensar que todo es posible, que podemos alcanzar nuestros sueños y nos motiva a nunca rendirnos.
¿Por qué es importante conocer la historia de la música? (Natalia)
A través de la música podemos recorrer toda la historia ya que hay música de distintos géneros en los que se basan en ciertas épocas, ya sea por el estilo de la canción o por lo que intentan expresar de ella a través de la letra. Podemos hacer un recorrido de historia por los distintos subgéneros de la música clásica, como la medieval, renacentista, barroca, romántico, moderna, antigua y el período clásico, que en cada uno de estos subgéneros se puede llegar a conocer la época que había en esos tiempos y también de cómo próspero el mundo en aquel entonces. Te puede ser útil conocer estos ámbitos de la música para centrarte mejor en los distintos tiempos y épocas en los que la música ha sido parte, también para conocer el por qué de la existencia de sus conceptos y significados, como las afinaciones, tiempo, ritmo, timbre, entre otros, que son necesarias para la música.
Varios géneros de la música han revolucionado históricamente en la historia de la música. Cada género de música tiene una historia por detrás, en algunas surge desde el despecho que sienten con ciertas cosas, mientras que otras han surgido de la pasión por algo.
¿Cómo puede la música afectar el estado de ánimo? (Mariana)
La música tiene diversos efectos en nuestro estado de ánimo, por ejemplo, puede que la música clásica te relaje, pero también hay sonidos y ritmos que tal vez no encuentres muy placenteros de escuchar y que incluso te generen estrés. Por lo mismo, dependiendo de la manera en la percibas la música, está te generará sentimientos que se ven reflejados en nuestro estado de ánimo. Es también por ésto que se dice que hay música para cada ocasión. Si te sientes triste o desanimado, puedes escuchar música alegre o motivadora para que te ayude a sentirte mejor y así seguir adelante. Por ejemplo, en las fiestas no van a poner música clásica, van a poner música muy movida y prendida para que te den ganas de bailar y celebrar. Lo importante es buscar la que más nos guste y que nos haga sentir bien, para eso es la música.
Escuchar música es una de las experiencias más gratificantes para los seres humanos, no tiene ningún valor biológico demostrado, sin embargo, la seguimos escuchando por placer. Este placer se puede medir mediante la cantidad de dopamina que produce nuestro cerebro cuando se involucra en algo placentero. Salimpoor (2014) ha demostrado que la música es la única actividad abstracta (en donde no hay un estímulo físico) que estimula la producción de dopamina, por eso escuchar música es tan gratificante cómo comer tu platillo favorito, recibir dinero o estar enamorado.
¿Por qué la música es considerada un lenguaje universal? (Levi)
La música es algo complejo al que nosotros podemos ver de distintos ángulos ya que puede llegar a ser ciertas cosas dependiendo del punto de vista al que nosotros queramos enfocar y prestar nuestra valiosa atención para darnos cuenta de toda la amplia gama que la música lleva en sí misma. Hablaremos en esta ocasión de cómo es un lenguaje universal; Al poder ser entendido por seres humanos de toda índole; sin distinción de raza, cultura o nacionalidad. Podemos comprender lo que aborda cada tema desde uno que nos produzca en nuestro interior alegría, otro que nos de tristeza, otro para sentirnos eufóricos e incluso uno para relajarnos. Al ser la música un arte en donde se expresa algo específico podemos ver la interacción y el lenguaje de la misma así como las intenciones del autor de una manera clara que ciertas artes.
Aparte la música no solo es Universal sino también atemporal ya que lo que nos puede parecer hermoso en nuestros tiempos le pareció hermoso a los compositores de las décadas y siglos en el pasado. Un ejemplo claro de lo anteriormente mencionado es de una obra prodigiosa del mejor compositor de la historia, Johan Sebastian Bach en su obra Pasión de San Mateo donde deja ver a través de la Música el dolor de Cristo en su Pasión a todo el mundo y en todas las épocas que incluso ha sido estudiada en nuestros tiempos.
Conclusión de Expresión Musical
Lo que hemos visto anteriormente nos abre nuevas realidades que muchos de nosotros no conocíamos acerca de la música como sus definiciones, características, partituras, obras, épocas, compositores, rockstars, popstars, etc. Al estar en un ambiente donde podemos aprender a apreciar todas esas cosas nos hace personas más cultas y más inteligentes para ver el mundo con nuevos ojos viendo todo lo que implica una sola palabra que con ella se han escrito libros y ha provocado las emociones más fuertes en nosotros, llenado recintos, hecho ricos a muchos, llevando el pan de cada día a las personas y una parte vital de las culturas en el mundo como lo es la “Música”.
Esta materia nos ha ayudado a ser personas más competentes en cuanto a nuestra lógica y percepción de las cosas que nos rodean y que podemos ver, escuchar, sentir, oler y gustar a nuestro alrededor. También pudimos poner a prueba nuestras habilidades de conocer cosas nuevas y aprender a trabajar con ellas sin haber dedicado mucho tiempo en su desarrollo, esto para fomentar esa creatividad que cada uno de nosotros tiene en nuestro interior pero que no ha sido adulterada con vana información teórica sino con un sentir de las cosas que nos hacen únicos. ¡Gracias totales!
Google Docs: https://docs.google.com/document/d/1usODRV3zQIQ-wYqP45bzM9fvbOLeNRNH9OnQgWJRhOo/edit
YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=KVCjH8bhMTg
Lastimosamente YouTube bajó el video por copyright! Así que aquí hay otro link donde podra verlo en Drive, una disculpa profe (>_<‘)
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Primero que nada, tenemos que tener en cuenta que la acústica es aquella ciencia encargada del estudio del sonido, el infrasonido y el ultrasonido. Nosotros como seres humanos, estamos emitiendo vibraciones y sonidos en todo momento aunque no nos demos cuenta, ya sean los latidos de nuestro corazón o con el simple hecho de hablar. Todo lo que suena está vibrando, y la música utiliza el sonido para transmitir su contenido. Pero, ¿qué es el sonido? En pocas palabras el sonido es una vibración que se propaga en un medio material, cómo el agua o el aire.
El sonido se propaga cuando un objeto vibra y su movimiento empuja el aire que está compuesto de moléculas, transmitiendo de esta manera energía a las moléculas y provocando que éstas se muevan formando una onda. De hecho, existen dos tipos de ondas, las transversales y las longitudinales. Asimismo, este movimiento de moléculas de aire es la amplitud del sonido, la cual corresponde a la intensidad y compresión de esta misma. Entre mayor es la amplitud de la onda, las moléculas golpean con mayor intensidad el tímpano y más fuerte es el sonido que percibes.
Ahora bien, una de las razones por las que podemos distinguir y diferenciar casi todos los sonidos de nuestro alrededor todos los días, es gracias a nuestro timbre. El timbre ayuda a determinar en el cerebro qué o quién es la fuente del sonido, y este elemento es de vital importancia para nuestra supervivencia. Además, los timbres tienen la particularidad de poder mezclarse y producir nuevos timbres. En música se le conoce como el color del sonido.
Y finalmente, la acústica no se limita al estudio del sonido en la música. Aunque no lo crean, el entender el sonido nos ayudar a comprender mejor fenómenos en las áreas como la ingeniería, arquitectura, medicina, aeroacústica y bioacústica.
• Sonido: es una vibración que se propaga en un medio material, cómo el agua o el aire.
• Acústica: es la ciencia encargada del estudio del sonido, el infrasonido y el ultrasonido
• Frecuencia: es lo que determina qué tan grave o que tan agudo se percibe el sonido, y es la cantidad de veces que vibra en un segundo el aire que transmite ese sonido.
• Amplitud: es el movimiento de las moléculas de aire en la onda, que corresponde a la intensidad y compresión que la acompañan.
• Timbre: es aquello que nos ayuda a diferenciar los miles de sonidos que escuchamos a nuestro alrededor.
[YouTube] LINK: https://youtu.be/V5SrC9vk3Wc
Primero que nada, tenemos que tener en cuenta que la acústica es aquella ciencia encargada del estudio del sonido, el infrasonido y el ultrasonido. Nosotros como seres humanos, estamos emitiendo vibraciones y sonidos en todo momento aunque no nos demos cuenta, ya sean los latidos de nuestro corazón o con el simple hecho de hablar. Todo lo que suena está vibrando, y la música utiliza el sonido para transmitir su contenido. Pero, ¿qué es el sonido? En pocas palabras el sonido es una vibración que se propaga en un medio material, cómo el agua o el aire.
El sonido se propaga cuando un objeto vibra y su movimiento empuja el aire que está compuesto de moléculas, transmitiendo de esta manera energía a las moléculas y provocando que éstas se muevan formando una onda. De hecho, existen dos tipos de ondas, las transversales y las longitudinales. Asimismo, este movimiento de moléculas de aire es la amplitud del sonido, la cual corresponde a la intensidad y compresión de esta misma. Entre mayor es la amplitud de la onda, las moléculas golpean con mayor intensidad el tímpano y más fuerte es el sonido que percibes.
Ahora bien, una de las razones por las que podemos distinguir y diferenciar casi todos los sonidos de nuestro alrededor todos los días, es gracias a nuestro timbre. El timbre ayuda a determinar en el cerebro qué o quién es la fuente del sonido, y este elemento es de vital importancia para nuestra supervivencia. Además, los timbres tienen la particularidad de poder mezclarse y producir nuevos timbres. En música se le conoce como el color del sonido.
Y finalmente, la acústica no se limita al estudio del sonido en la música. Aunque no lo crean, el entender el sonido nos ayudar a comprender mejor fenómenos en las áreas como la ingeniería, arquitectura, medicina, aeroacústica y bioacústica.
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¿Qué es la improvisación para ti?
La improvisación es cuando realizas alguna actividad de manera espontánea, creativa y sin haberlo planeado previamente. En algunas ocasiones, también suele ser un método divertido donde puedes expresarte libremente.
¿Cómo la improvisación musical puede ayudarte a comprender la improvisación en la vida cotidiana?
La improvisación musical nos ayuda a identificar ciertas características generales que cualquier tipo de improvisación tiene, lo cual puede sernos de ayuda cuando, por ejemplo, queremos presentar algo en clase, pero en realidad no esta planeado del todo. En este caso es donde recordamos aquellas características de la improvisación musical como la creatividad, ingenio, espontáneidad, etc. y las intentemos aplicar en nuestra situación actual.
¿Los improvisadores más eficaces se preparan antes de reaccionar improvisando ante una situación inesperada o reta súbitamente sus habilidades?
En mi opinión, creo que tienen un poco de las dos cosas. Estoy segura que los improvisadores profesionales y más exitosos sí deben de prepararse psicológicamente y con técnicas de concentración especiales para que sus ideas puedan fluir de manera clara a la hora improvisar. Pero tampoco dudo que, de alguna manera, cada improvisación que hagan es un reto para ellos. Me imagino que estos retos a veces son más fáciles y a veces más difíciles.
Escriban cinco situaciones no musicales en las que describas cómo podrías prepararte para improvisar eficazmente
Link: https://youtu.be/TKCWt8RDH4c
¿Qué te impresiona más acerca del improvisador?
Lo que mas nos impresionó del improvisador fue como a pesar de no tener nada planeado, el sigue y sigue tocando sin parar de una manera muy fluida. Cuando se le ve tocar, parece que esta tocando algo que ya tiene en mente. Además, también nos impresionó lo tranquilo que se veía al tocar, de hecho, se puede notar en su cara que él realidad lo está disfrutando. Él sí que es un verdadero profesional en el piano.
¿Qué cualidades o habilidades emocionales, colaborativos e improvisatorios detectas?
Detectamos una gran confianza en sí mismo, ya que no se veía nada nervioso, y parecía muy seguro al tocar cada tecla con fuerza. También claramente notamos su gran talento y habilidad musical para saber dónde está exactamente cada nota y saber que tocar sin tener nada planeado. Y por último, notamos las gran concentración que transmitían sus movimientos y expresiones, se podría decir que estaba en otro mundo.
– Creatividad: Las personas creativas en la música son aquellas que tienen la capacidad de crear nuevas ideas o en este caso, notas o melodías con un propósito determinado. También son de mente activa y originales, lo que les ayuda a tener ideas aún más auténticas.
– Ingenio: El ingenio esta otra característica de los improvisadores porque ellos tienen esta habilidad para inventar con prontitud y rapidez lo que va a seguir de la nota que tiene en mente sin siquiera haberlo planeado y con mucha facilidad.
– Espontaneidad: La espontaneidad hace que los improvisadores actúen de manera natural y sincera en su modo de pensar musical, generalmente se dejan llevar por sus impulsos naturales o por su instinto sin reprimirse.
– Concentración: La gran concentración que tienen los improvisadores es lo que les permite actuar de una manera tan creativa y espontánea.
– Tranquilidad: Y, por último, yo opino que la tranquilidad es algo también muy importante para que las ideas del improvisaros fluyan libremente.
Primero que nada, el método prueba y error en sí es un método heurístico para obtener conocimiento que consiste en probar una alternativa y verificar si funciona. Si es así, se tiene una solución. Así que este método en la composición musical inicia cuando el compositor tiene una idea musical expresada a través de un instrumento básico, que a menudo es la voz. Posteriormente, el compositor comienza a organizar, a juntar, la idea de acuerdo a un orden que modifica sometiéndolo al proceso de prueba y error. Finalmente, la idea es compartida con alguien para validarla o enriquecerla a través de la colaboración. Esta estrategia es muy útil para muchos compositores, puedes seguir intentando con prueba y error, aprender más teoría musical y también puedes estudiar a los compositores que te gustan y comprender su música. Claro que estas son solo otras estrategias que usan otros compositores, pero la prueba y error sigue siendo bastante prácticas, en mi opinión.
Bueno primero tenemos que entender qué es la improvisación. La improvisación es cuando realizar algo que no estaba prevista o preparada. En otras palabras, incluso podríamos decir que nos dejamos llevar por nuestro instinto o con lo primero que se nos viene a la mente. De hecho, la improvisación proporciona la oportunidad de actuar constantemente realizando ejercicios con los recursos disponibles. Entonces, este método usado en la composición musical se hace caso a lo que el músico va sintiendo y lo expresa a través de la voz o de los sonidos que emanan de algún instrumento. El pensamiento espontaneo se va convirtiendo en un modelo para el desarrollo de nuevas composiciones y no existe una necesidad de expresarlo de manera ordenada. Sin duda alguna aprender acerca de la música y su lenguaje aumenta el potencial de hacernos mejores compositores. Yo creo que considero este método más útil que el de prueba y error.
Expresión Musical